Волшебники парижской моды

Стиль Мадлен Вионне, 1930





Вечернее платье от Мадлен Вионне, 1933





Платье от Мадлен Вионне, 1939





Осенний ансамбль от Жанны Ланвен, 1910





Летнее платье для девушки от Жанны Ланвен, 1920





Вечернее платье от Жанны Ланвен, 1920





Дневное платье от Жанны Ланвен, 1924





Манто из шертяного букле силуэта «F», Кристиан Диор, 1955. Фото Вилли Майвальда





Ведущая модель Кристиана Диора – Алла Ильчун в приталенном платье силуэта «H», 1955. Фото Майка де Дюльпена





Вечернее платье силуэта «Y», Кристиан Диор, 1955





Бархатное манто силуэта «А», Кристиан Диор, 1955





Ансамбль от Жака Фата, Париж, 1950






Вечернее платье от Жака Фата, Париж, 1951





Вечернее платье от Жака Фата, Париж, 1951. Фото Вилли Майвальда





Вечернее платье от Жака Фата, Париж, 1951. Фото Вилли Майвальда





Дневное платье от Живанши, 1955





Вечернее платье от Живанши, 1963





Дневное платье от Живанши, 1967





Вечернее платье от Живанши, 1968



Делать совершеннее женщину и платье – это наука! Мадам Вионне это удавалось настолько хорошо, что Жан Ворт считал ее обладательницей самой блестящей техники кроя в современном мире моды.

Она так объясняла свой метод работы: с одной стороны, чувство ткани, по прямым нитям, по косой, с другой – точные линии, крой, пропорции, равновесие. Следует внимательно изучать особенности фигуры клиентки, поскольку хорошо сшитое платье должно по-своему повторять линии тела. Как говорится, «если женщина улыбается, и платье тоже пусть улыбается».



Платье из крепа от Мадлен Вионне, 1921



У Мадлен был свой метод работы при помощи миниатюрных манекенов из дерева: наподобие скульптора, она примеряла, моделировала, драпировала, постоянно искала равновесия в пропорциях. Греческий стиль, вошедший в моду в период между двумя войнами, никогда не достиг бы совершенства, не существуй ее техника кроя по косой.



Вечернее платье от Мадлен Вионне, 1931 – 1932





Ансамбль Мадлен Вионне, 1935



В одном письме она писала: «Я придумала новую систему кроя и теперь являюсь ее рабыней». Это рожденная ею наука создавала столько трудностей для желающих сымитировать ее вещи. Чтобы скопировать платье Вионне, надо его сначала распороть, расшить все вытачки так, чтобы все детали стали плоскими, и потом наложить эти детали на другие куски ткани. Даже отделка ее платьев соответствовала всем складкам и прочим деталям с такой точностью, что казалось, она составляла единое целое с изделием. Коллекции Мадлен всегда реагировали даже на незначительные изменения моды. «По мере того как эволюционирует женская эстетика, – говорила она, – я стараюсь без конца создавать новые гармонии, но всегда на одну тему, которую почитаю неизменной».

До самого последнего дня своей профессиональной деятельности Мадлен Вионне оставалась верна этой теме.





Жанна Ланвен